El cineasta estadounidense Francis Ford Coppola volvió a expresar su preocupación por el avance de la inteligencia artificial (IA) en la industria audiovisual. Durante su participación en el World Business Forum México, el director de 87 años defendió el papel de la creatividad humana y cuestionó la posibilidad de que estas herramientas reemplacen el criterio de los artistas.
“Es espeluznante. La IA claro que puede hacer muchas cosas, pero depende del juicio humano. Tener que sobrellevarla es una locura. Así no se pueden hacer películas que perduren durante 50 años”, sostuvo durante el encuentro realizado en Ciudad de México.
El realizador de la saga de “El Padrino” consideró que la inteligencia artificial debe funcionar como una herramienta de asistencia y no como una protagonista de los procesos creativos. Para explicar su postura, utilizó una particular comparación: aseguró que hay que tratar a la IA como “un niño de seis años”, al que es necesario orientar y supervisar.
Sus declaraciones se produjeron en un contexto de creciente incorporación de tecnologías generativas en el cine, desde la producción de imágenes y efectos visuales hasta la escritura de guiones y la recreación de voces.
El arte por encima del negocio
Durante la charla, Coppola también se refirió al futuro de Hollywood y a la posibilidad de que la inteligencia artificial transforme radicalmente la industria cinematográfica en los próximos años.
Consultado sobre la posibilidad de que Hollywood desaparezca en un plazo de tres años como consecuencia de esta tecnología, el director marcó una diferencia entre el funcionamiento comercial de los grandes estudios y su propia concepción del cine.
“Hablan de hacer dinero en Hollywood, pero mi cine no es hacer dinero, es expresar mis convicciones en el arte. El dinero es cierto que es parte del negocio, pero no le presto atención”, afirmó.
Con más de seis décadas de trayectoria, Coppola construyó una filmografía reconocida internacionalmente con títulos como “El Padrino”, “Apocalypse Now” y “Drácula, de Bram Stoker”. Su carrera estuvo marcada por proyectos ambiciosos y decisiones creativas que, en distintas oportunidades, implicaron importantes riesgos económicos.
El fracaso comercial de Megalópolis y sus próximos proyectos
El cineasta también recordó las dificultades que atravesó con “Megalópolis”, su última gran producción, estrenada en 2024. La película contó con un presupuesto estimado de 120 millones de dólares, pero recaudó alrededor de 15 millones en las salas de cine.
Coppola comparó la recepción de ese trabajo con la que tuvo inicialmente “Apocalypse Now”, una de sus obras más reconocidas, que también enfrentó cuestionamientos durante su estreno.
“Recientemente hice Megalópolis y la recepción fue como la de Apocalypse Now: me dijeron que era la peor película que había hecho hasta el momento y que nadie iba a ir a verla”, recordó.
En ese sentido, reconoció que sus producciones suelen encontrar una respuesta particular entre el público y sostuvo que su principal fórmula para seguir creando es apostar por historias personales, sin condicionarse exclusivamente por las expectativas comerciales.
Para financiar “Megalópolis”, el director recurrió a su propio patrimonio luego de no conseguir el respaldo de las productoras. Entre otras decisiones, vendió parte de su negocio vitivinícola, Francis Ford Coppola Winery, por una cifra cercana a los 500 millones de dólares.
Pese al resultado económico de la película, el realizador adelantó que trabaja en una nueva versión del proyecto, titulada “Megalópolis Unbound”, que será diferente de la estrenada en 2024 y que tiene previsto llegar al público durante 2027.
Al cierre de su participación en el World Business Forum México, Coppola sorprendió a los asistentes al interpretar el bolero “Solamente una vez”, del compositor mexicano Agustín Lara. Una presentación que reflejó su vínculo con la cultura mexicana y su vigencia como una de las figuras más reconocidas de la historia del cine.
